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lunes, 12 de octubre de 2026

My Dress-Up Darling

octubre 12, 2026 0 Comments

  No es que entendamos mucho de anime, pero en casa hemos visto alguna que otra serie en la tele a lo largo de nuestras vidas (somos muy fanes de Ranma ½). En estos tiempos modernos en las plataformas hay tantas que no sabemos por dónde empezar cuando queremos ver algo del estilo. Y de casualidad empezamos a ver "My Dress-Up Darling". 


Sinopsis

La historia se centra en Wakana Gojo, un estudiante de secundaria solitario que sueña con convertirse en un maestro artesano de muñecas tradicionales hina. Su vida cambia por completo cuando Marin Kitagawa, la chica más popular y alegre de la clase, lo descubre usando la máquina de coser de la escuela. Al ver su talento con la aguja, Marin lo convence para que sea el diseñador oficial de sus trajes de cosplay, naciendo así una estrecha relación llena de comedia, romance y aprendizaje mutuo.

Sobre la serie


Sono Bisque Doll wa Koi wo Suru, traducción literal: «La muñeca disfrazada se enamora»), ti es una serie de manga  escrita e ilustrada por Shinichi Fukuda. La inspiración para el argumento provino de una conversación entre Fukuda y una cosplayer, cuando la autora escuchó que la pareja de esta le pidió abandonar esa afición. De esta manera, ideó una trama con un mensaje alentador para personas que estuvieran atravesando una situación parecida.

Desde el principio, se tuvo la intención de que el manga fuera entretenido para hombres y mujeres por igual. Una vez que se completó el concepto del personaje principal, el editor de Fukuda le recomendó entrevistar a algún artesano de muñecas Hina relativamente joven, porque esto ayudaría a incorporar más elementos al futuro protagonista. El elegido fue Keisho Suzuki, propietario de la tienda Suzuki Dolls, ubicada en Saitama y fundada por su abuelo. Fakuda entrevistó en varias ocasiones a Suzuki y se enfocó en los pequeños detalles que conlleva el oficio de hacer muñecas. También, la tienda del abuelo de Wakana está basada en Suzuki Dolls. Con respecto a la protagonista femenina, se la concibió como «un personaje de ensueño» para los lectores que quieren o quisieron tener de pareja a una cosplayer. Con el fin de reforzar la relación principal, Fukuda modificó la personalidad inicial de Wakana y lo convirtió en un huérfano sin amigos, para que acudiera a Marin cada vez que tuviera problemas.

El manga se publicó por primera vez el 19 de enero de 2018 por la editorial japonesa Square Enix, y se vende quincenalmente. Con la publicación del último capítulo, la serie concluyó oficialmente el 21 de marzo de 2025. En total se produjeron 15 volúmenes.

Al principio los primeros capítulos de la serie nos descolocaron un poco, porque la calificación de edad +7 (que luego Netflix cambió a +16) no era nada indicada para niños por la gran carga erótica y sexual de la serie. Sin embargo, según avanzan los capítulos ese rollo sexual queda en segundo plano dando paso a una comedia romántica alocada y graciosísima.


sábado, 5 de septiembre de 2026

Chad Powers

septiembre 05, 2026 0 Comments
 EM y yo vemos muchas series. Sobre todo EM. Algunas buenas, otras malas y para gustos los colores. No sé cómo descubrimos en Disney+ "Chad Powers". Seguramente porque últimamente se están emitiendo muchas comedias deportivas en distintas cadenas y todas las que hemos visto nos ha parecido muy acertadas. En general nos gustan las comedias. La vida ya está llena de dramas, aunque es cierto que esta serie también tiene sus momentos.

Nuestras valoraciones (sillas de ruedas en lugar de estrellas por marcar la diferencia) son subjetivas. Y esta vez no le damos 5 sillas porque temporadas de 6 capítulos nos saben a poco. Queremos más. Hemos empezado a ver la segunda temporada y nos parece que consigue mantener el nivel de la primera. 


Sinopsis

La serie sigue a Russ Holiday tras caer en desgracia en el campo mientras jugaba como quarterback estrella en un importante programa universitario. Tras arruinar su reputación, Holiday se somete a una transformación física, con la ayuda de prótesis y una peluca, para ocultar su identidad y unirse al equipo de fútbol americano en crisis de una pequeña universidad bajo el nombre de Chad Powers.

Reparto

Glen Powell como Russ Holliday, un exquarterback de fútbol americano universitario, arrogante y narcisista, cuya carrera se vio truncada tras quedar en evidencia en un partido por el campeonato. Se disfraza de Chad Powers para empezar de cero como jugador sin beca en un equipo universitario. Perry Mattfeld como Ricky Hudson, la entrenadora asistente ofensivo de South Georgia Catfish y la hija de Jake.
Quentin Plair como el entrenador Byrd.
Wynn Everett como Tricia Yeager, la presidenta del fideicomiso de refuerzo. Frankie Rodríguez como Danny Cruz, la mascota del equipo que ayuda a Russ con su disfraz.
Steve Zahn como Jake Hudson, el entrenador en jefe de los South Georgia Catfish.
Sobre la serie

Chad Powers es una serie de televisión de comedia deportiva estadounidense creada por Glen Powell y Michael Waldrom, protagonizada por Powell como el personaje titular. 

Chad Powers tiene una base real bastante curiosa y que está inspirada directamente en un sketch viral de ESPN+ para el programa Eli's Places. En dicho segmento, el dos veces campeón de la Super Bowl, Eli Manning, se disfrazó con prótesis y maquillaje para infiltrarse en unas pruebas reales de la Universidad de Penn State bajo el pseudónimo de "Chad Powers", sorprendiendo a los entrenadores con su increíble talento. Y ahora los hermanos Manning actúan como productores de esta serie.


sábado, 4 de julio de 2026

Malcolm in the middle

julio 04, 2026 0 Comments
 Hace un tiempo que estábamos buscando algo para ver juntos en familia en esos ratitos mientras cenamos ahora que ya se ha terminado el colegio. Queríamos alguna comedia corta, de unos veinte minutos, para que no se nos hiciera tarde. Cuando vimos anunciado el revival Malcolm: de mal en peor nos dimos cuenta de cual era la serie perfecta para echarnos unas risas con Samurái.

Y la verdad que acertamos. A pesar de las locuras de la familia de Malcolm y de que la serie contiene humor sarcástico, violencia, comportamientos rebeldes y ocasionales insinuaciones sexuales, nuestro hijo comprende que no son comportamientos a imitar y es todo una fantasía absurda para hacer reír. Es más, recuerdan un poco a los dibujos animados del Coyote y el Correcaminos, de Bugs Bunny y Elmer. Dibujos que vimos todos de pequeños, llenos de violencia, y que no nos convirtieron en monstruos.

Actualmente podéis ver toda la serie en Disney +.
Sí, esa es la casa de Malcolm
Sinopsis

El show se centra en Malcolm lidiando con las dificultades de ser un adolescente y aguantar las excentricidades de su vida y de su familia disfuncional. La historia inicia cuando se descubre que Malcolm, quien al igual que sus hermanos es calificado como un chico con tendencia al desorden y la mala conducta, es un chico muy inteligente, con un CI radicalmente por encima de la media, por lo que es reasignado a la clase de superdotados, un salón lleno de chicos nerds acostumbrados a ser abusados por los otros alumnos y consentidos por los profesores. En las siguientes temporadas, gradualmente se explora a otros miembros de la familia y sus amigos en mayor profundidad, incluyendo a otros personajes como Craig Feldspar, el compañero de trabajo de Lois y el amigo de Malcolm; Stevie Kenarban o su padre, Abe.

Sobre la serie

Algunos rasgos distintivos de la serie en comparación con otras de su tiempo son que Malcolm rompe la «cuarta pared» al hablar directamente con el espectador y que todas las escenas fueron filmadas al estilo cinematográfico (una sola cámara), sin utilizar risas de fondo ni una audiencia real en un estudio de grabación. Emulando el estilo de los dramas de larga duración, este show de media hora fue grabado en cinta en lugar de en video. Otro aspecto distintivo es que la apertura de cada episodio no se relaciona con su historia principal, exceptuando los episodios divididos en dos partes, donde cada segundo episodio abría con una recapitulación de la primera parte.

La serie comenzó a transmitirse el 9 de enero de 2000 y finalizó el 14 de mayo de 2006, después de siete temporadas y 151 episodios. La serie recibió elogios de la crítica, y ganó un Peabody, siete premios Emmy, un Grammy y fue siete veces nominada al Globo de Oro.

lunes, 8 de junio de 2026

Mark Rober: CrunchLabs

junio 08, 2026 0 Comments

En esta ocasión fue Samurái quien nos trajo esta serie: CrunchLabs, un espacio científico donde Mark Rober, exingeniero de la NASA y ahora youtuber y divulgador, aborda desafíos que llevan la creatividad al límite. La verdad es que nos ha sorprendido gratamente con cada capítulo. Introduce conceptos complejos de física, ingeniería y química de forma tan divertida que los niños aprenden sin sentir que están estudiando.

Mark Rober muestra abiertamente sus fracasos y el proceso de prueba y error. Esto ayuda a los niños a desarrollar resiliencia y a comprender que no entender algo a la primera es parte del aprendizaje.

Nos llena de orgullo que Samurái se vea atraído por este tipo de programas y que le guste compartirlo con nosotros. Nos hace pensar que no lo estamos haciendo tan mal a nivel educativo. Es ideal para ver en familia.

Sinopsis


CrunchLabs sirve como escenario físico para los populares videos de Mark Rober en YouTube y su serie de Netflix, Mark Rober: CrunchLabs. Dentro del laboratorio, Rober y su equipo de diseñadores de productos construyen de todo, desde pistas de obstáculos imposibles y deportes robóticos hasta dispositivos para bromas como sus famosas Glitterbombs. La serie (que ya cuenta con 4 temporadas para 2026) presenta experimentos extremos y desafíos de ingeniería, reutilizando y expandiendo contenido popular de su canal de YouTube.  

Sobre Mark Rober

Es un YouTuber, ingeniero e inventor estadounidense.Es conocido por sus videos de YouTube sobre ciencia popular, artilugios de bricolaje e ideas creativas. Varios de sus videos se han vuelto virales, incluido uno en el que hizo un disfraz de Halloween digital y otro donde se construyó una trampa para ladrones de paquetes que libera una fuente de brillo ultrafino. Antes de YouTube, Rober fue ingeniero de la NASA, donde pasó siete años trabajando en el rover Curiosity, que ahora se encuentra en Marte, en el Laboratorio de Propulsión a Chorro de la NASA.

CrunchLabs es la empresa de tecnología educativa fundada en 2022 por Mark Rober. Su misión es inspirar a niños y adultos a "pensar como ingenieros" a través de experiencias de aprendizaje STEM (ciencia, tecnología, ingeniería y matemáticas) prácticas y entretenidas.

Cada verano, también organizan "Camp CrunchLabs", un campamento de verano virtual con temática espacial que incluye nuevos kits de construcción y superdesafíos.

lunes, 25 de mayo de 2026

Criaturas Luminosas

mayo 25, 2026 0 Comments
Pues sí, esta película la hemos visto sin Samurái. Es lo que tiene que estuviera de viaje de fin de curso. Y...vale, lo reconozco. Podíamos haber esperado a que regresara para verla juntos peeeero yo no podía esperar tanto. La película me llamaba a gritos. Ahora tengo que decir que le hubiese gustado. Y es que a pesar del trasfondo dramático de la película es una obra tierna, positiva y cargada de sentimientos benévolos. Puede que la volvamos a ver con él.

Sinopsis

La historia sigue a Tova Sullivan (Sally Field), una mujer viuda que, tras perder a su esposo y a su hijo décadas atrás, trabaja en el turno de noche limpiando el acuario Sowell Bay. Su solitaria vida cambia cuando entabla una amistad improbable con Marcellus (voz de Alfred Molina), un pulpo gigante del Pacífico extraordinariamente inteligente que habita en el acuario.

Sobre la película

Criaturas Luminosas está basada en la novela homónima de Shelby Van Pelt. No he leído el libro pero es una de esas películas que te atrapan. Transmite una sensación de calidez poco común en el cine actual que convierte a la película, a pesar de ser un drama, en algo tierno y luminoso. La película explora la soledad, el duelo, la superación de la pérdida y el valor de las conexiones inesperadas.

¿Recomendable para ver con vuestros hijos? Sí. Diría que la edad recomendable para verla es a partir de los 10 años.

jueves, 14 de mayo de 2026

Predator

mayo 14, 2026 0 Comments

 EM desde que nació Samurái ha sido muy niña "Disney" a la hora de ver películas o series. Y yo desde siempre he sido un marido que disfruta de una buena carnicería en pantalla. Aunque es cierto que con el tiempo y las circunstancias me he vuelto más tierno y sentimental.


El caso es que tras ver Stranger Things en familia (Lo sé, puede que no sea una serie para él. Hay escenas que a Samurái podrían producirle alguna pesadilla, pero sabíamos que ya tenía la madurez emocional para verla, Aunque en alguna escena apartara la vista al igual que su madre) pensé que era el momento de empezar con los "clásicos modernos". Y Predator era un buen comienzo. EM esta vez no nos quiso acompañar, andaba enganchada a otra serie en esos momentos. Así que nos tocó noche de cine de acción a los chicos.

Sinopsis


La película narra la historia de una fuerza de élite que emprende una misión para rescatar a un rehén de una guerrilla ubicada en América Central. Sin embargo, mientras realizan la operación, serán acechados por un cazador extraterrestre tecnológicamente avanzado.


Sobre la película

 

Todo un clásico del cine de acción moderno del año 1987 y referente de todo lo que vino después. Una trama y un guion sin complicaciones, pero con una gran dirección de John McTiernan que se estrenaba tras las cámaras. Y por supuesto con un reparto de hombres duros de la época como Arnold Schwarzenegger, Carl Weathers y Jesse Ventura entre otros. Una película imprescindible.


En un principio el papel de Predator iba a ser interpretado por Jean-Claude Van Damme para dotar a la criatura de unos movimientos ágiles, como un ninja. Cuando se realizaron comparaciones de altura y tamaño respecto al resto de actores, quedó claro que se necesitaba un actor de más altura. Van Damme quedó excluido de la película (por ese y otros motivos) y fue reemplazado por Kevin Peter Hall, con sus dos metros y diecinueve centímetros de altura. 

lunes, 4 de mayo de 2026

May LaForge be with you

mayo 04, 2026 0 Comments
Nos gusta mucho Star Wars, pero somos más fans de Star Trek. Así que aprovechando un poco el juego de palabras en inglés venimos a celebrar este día a nuestra manera.

Unos datos curiosos:

-- Aunque el "May the 4th" se popularizó globalmente hace unos años, el primer uso registrado de la variante con la fecha fue en 1979, cuando el partido de Margaret Thatcher publicó un anuncio en el London Evening News para felicitarla por su victoria electoral un 4 de mayo: "May the Fourth Be With You, Maggie".

--Los fans de Star Trek (trekkies) suelen usar "May LaForge be with you" de forma divertida cada 4 de mayo para no quedarse fuera de la celebración o simplemente para demostrar que se puede ser fan de ambas galaxias a la vez. El Día de Star Trek se celebra oficialmente cada 8 de septiembre. Esta fecha conmemora el estreno de la serie original (The Original Series) en la cadena NBC en 1966, con la emisión del primer episodio titulado "The Man Trap" (La trampa humana). Es un día dedicado a reconocer el impacto cultural de la franquicia y su mensaje de un futuro mejor para la humanidad.

lunes, 20 de abril de 2026

Rental Family

abril 20, 2026 0 Comments

 Somos una familia muy casera. De toda la vida. No voy a decir que no disfrutásemos yendo al cine a ver las películas en pantalla grande, pero el cine en casa siempre ha sido una de nuestras debilidades. Antes de que naciera Samurái, bueno Aquasam ya, EM y yo los fines de semana muchas veces nos preparábamos un ron Almirante con Minute Maid, unas palomitas y nos sentábamos a ver una película. Y tan felices. Ya pasábamos tanto tiempo fuera de casa trabajando que lo único que nos apetecía era estar en casa sin hacer nada.


 Ahora el cubata ya es cosa del pasado, salir a hacer cosas se nos ha complicado un poco y las películas que vemos son más familiares para poder verlas con nuestro hijo. A veces es difícil ponernos de acuerdo y cada uno acaba viendo algo distinto, pero cuando nos ponemos, solemos acertar con nuestra elección.


 Este pasado fin de semana escogimos Rental Family (Familia en renta). La vimos en dos sesiones. A veces ver una película del tirón es complicado en nuestro caso. Principalmente porque yo me duermo jajaja.


Sinopsis


En el Tokio actual, un actor estadounidense lucha por encontrar un propósito en la vida hasta que consigue un trabajo inusual: trabajar para una agencia japonesa de 'familias de alquiler', interpretando papeles de suplente para desconocidos. A medida que se sumerge en el mundo de sus clientes, comienza a establecer vínculos genuinos que difuminan las líneas entre la actuación y la realidad. Al enfrentarse a las complejidades morales de su trabajo, redescubre el propósito, la pertenencia y la tranquila belleza de las relaciones humanas.


Sobre la película


Familia en renta (Rental Family) es una comedia dramática de 2025 dirigida por Hikari, quien la coescribió con Stephen Blahut. Está protagonizada por Brendan Fraser, y ell reparto incluye a Takehiro Hira, Mari Yamamoto, Shannon Mahina Gorman y Akira Emoto.


Siendo una coproducción internacional entre Estados Unidos y Japón se alternan ambos idiomas durante todo el largometraje. En la versión española cuando se habla japonés está subtitulado, pero es muy fácil de seguir incluso para los niños.


La película nos mantuvo pegados a la pantalla. Nos hizo plantearnos de alguna manera y a distintos niveles un debate ético y emocional sobre la mercantilización de los sentimientos. Muy recomendable para ver en familia con niños a partir de 10 o 12 años.